Crítica de ‘Marte (The Martian)’. La mejor versión de Ridley Scott

Dirigida por: Ridley Scott. Intérpretes: Matt Damon, Jessica Chastain, Kate Mara, Chiwetel Ejiofor, Jeff Daniels, Sebastian Stan, Michael Peña, Sean Bean País: EE.UU. Género: Ciencia ficción Duración: 142 min

Valoración: 4/5

Cada vez es más difícil valorar una película de Ridley Scott. Ha sido muy duro asimilar que el director de obras maestras como Alien o Gladiator se estuviera echando a perder con trabajos tan mediocres como Prometheus o más recientemente Exodus: dioses y reyes. Su nueva propuesta, Marte, para el que se ha rodeado de nuevo de un gran reparto, me hacía temer lo peor. Otra aventura galáctica en la que Scott pudiera de nuevo jugar a ser Dios e inventarse una historia ridícula con la excusa de filmar imágenes preciosas.

Pero nada más lejos de la realidad. Marte se convierte en uno de las mejores películas de Ridley Scott. Más cerca de Naúfrago que de Gravity, el director está más contenido que nunca, sus devaneos tras las cámaras quedan en un segundo plano para centrarse en la historia de Mark Witney, un biólogo que queda aislado en el planeta rojo después de que sus compañeros le hayan dado por muerto. Aquí comienza una doble historia, que funcionan bien por solitario, pero que gracias a un gran montaje, juntas rozan la perfección.

Por un lado tenemos a un Matt Damon pletórico y disfrutando de su papel como hacía mucho tiempo.  No es fácil aguantar el peso y no resultar cansino al espectador hablando una y otra vez solo a una cámara. Pero su naturalidad y el buen uso que Scott hace de los 'chistes' en las frases de guión, hace que el respetable empatice con el protagonista y le preocupe el destino final de este científico que a través del intelecto intenta sobrevivir.

Por otro, Chiwetel Ejiofor lidera la trama desde el planeta Tierra. Desde allí, lucha contrarreloj para buscar una solución que pueda traer al desaparecido de vuelta a casa mientras trata de convencer a un desagradable pero nunca odioso Jeff Daniels, que está sensacional en su papel. Una aventura contra el tiempo que gracias al buen hacer de los actores y a la banda sonora del siempre cumplidor Harry Gregson-Williams, funciona a las mil maravillas. 

La tercera vía y la más floja es la que protagonizan Jessica Chastain y su equipo de tripulantes, que prácticamente desaparecen de buena parte de la trama y son los personajes peor dibujados y con menos profundidad. Aún así, Chastain siempre resulta creíble y aunque son uno de los pocos aspectos negativos de la cinta, tampoco molestan en el resultado final.

Ridley Scott ha vuelto y esperemos que sea por bastante tiempo. Lejos de apostar por una trama de ciencia ficción, con escenas grandilocuentes sobre el sentido de la vida o con excesivos fuegos artificiales, en Marte lo importante es la historia. La historia de un hombre que hará lo necesario para sobrevivir, donde Scott prefiere dar un paso atrás y deja que los personajes sean el centro de la función. Esta vez si. 

Lo mejor: Matt Damon y que la historia apueste por lo simple

Lo peor: no llega a la excelencia de Interstellar. 

Tráiler de 'Marte: operación rescate', la nueva película de Ridley Scott

Tras estrenar 'Exodus: dioses y reyes', Ridley Scott viaja al espacio pero con una historia diferente a 'Alien' y basada en la novela homónima de Andy Weir. Matt Damon es el astronauta Mark Witney, que es dado por muerto tras una tormenta en el transcurso de una misión en Marte.

A millones de kilómetros de allí, desde la Tierra, un grupo de científicos  encabezados por Jessica Chastain, Kate Mara, Jeff Daniels y Chiwetwl Ejiofor, entre otros, harán todo lo posible para traerlo a la Tierra. Una historia que esperemos sirva para traernos de nuevo al mejor Ridley Scott, aunque el proyecto tiene una misión aún más difícil: su terrible comparación con 'Interstellar', la epopeya de Christopher Nolan.

Crítica de 'Interstellar'. Nolan nos lleva a las estrellas

Dirigida por:  Christopher Nolan Intérpretes: Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Michael Caine, Casey Affleck, Matt Damon.  País: Estados Unidos Duración: 169 min Género: Ciencia ficción

Valoración: 5 / 5

El Nolanismo. Ese movimiento que ensalza al director Christopher Nolan como uno de los mejores cineastas de todos los tiempos. Eso ha llevado a que cada proyecto suyo sea mirado con lupa, pidiéndole mucho más de lo normal, observando cada arista para encontrar un arañazo, pero también creando una expectación máxima que no hace necesario una campaña promocional especial.

Una película de Nolan hay que verla porque sí. Porque te va a sorprender, porque va a ser algo diferente y porque te va a hacer pensar más allá del tiempo que pases sentado en la sala. Ya lo hizo con su visión de 'El caballero oscuro', donde jugó con los problemas de la sociedad, sacando a la luz lo mejor y lo peor del ser humano a la vez. En 'Origen' jugó con nuestros sueños para no saber si estamos despiertos o dormidos. Con 'Interstellar', Nolan nos lleva a la estrellas, a buscar un futuro para la raza humana que nosotros mismos nos hemos encargado de destruir. Para ello el director ha sacado su mejor versión para crear un nuevo hito en la historia del cine. Una película que rescata lo mejor de '2001: Una odisea en el espacio', adaptado a los nuevos tiempos. El único cineasta que consigue hacer cine de autor con producciones donde el presupuesto es ilimitado. Donde todos caen en la monotonía y en lo ordinario, Nolan mantiene sus ideas, sus convicciones y su deseo de contar algo diferente.

Y la fórmula le funciona y no es para menos: junto a su hermano Jonathan, crea un guión en el que el ser humano debe traspasar un agujero negro para encontrar un nuevo planeta en el que vivir, ya que el nuestro está al borde de la destrucción. Una aventura espacial y épica si lo miramos con cierta pereza. También es la historia de un padre que busca un futuro para sus hijos, esos a los que ha tenido que abandonar, a esos a los que pasará años sin volverles a ver si es que algún día lo hace. Creada la historia, solo quedan los ingredientes: una fantástica y sobrecogedora banda sonora del siempre eficiente Hans Zimmer; una fotografía tan limpia como sucia; y sobre todo, rodearse de un elenco que es una maravilla, puro talento y que hace a 'Interstellar' especial. Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Michael Caine, Matt Damon y Casey Affleck. Ya quisiera cualquier superproducción tener al menos a dos de estos.

Quiero hacer especial mención, como no puede ser de otra manera, a Matthew McConaughey. Lo que nos hemos estado perdiendo durante años. Vuelve a dotar de vida a su personaje, de un realismo y verdad que será imposible que no afloren tus sentimientos cuando él te lo da todo. Consigue llevar la perfección un paso más allá, y eso no tiene precio. El resto también brillan como las estrellas que son, pero yo prefiero destacar a Anne Hathaway, quizá la actriz más versátil de su generación, que consigue ponernos la piel de gallina con un personaje más frío y lineal que los de su alrededor. 

'Interstellar' es una película que hay que ver sí o sí. Nolan nos propone un viaje físico y emocional por la galaxia. Una experiencia sensorial que te deja sin aliento. Donde la razón y la lógica no son suficientes, solo nos quedan las emociones. Un viaje de casi tres horas de duración, pero que ojalá hubieran sido muchas más. Un ritmo trepidante, sin pausa, sin rellenos, donde cada frase es tan necesaria como cada silencio. Cuando has vivido todo lo que 'Interstellar' te ofrece, te da igual el final de la aventura, Lo importante ha sido el camino. Las emociones, los sentimientos, lo que hemos tenido que dejar atrás para llegar adelante. Al final, es cuestión de creer o no creer, porque aunque Nolan apueste por el realismo, esto es una historia de ciencia ficción, aunque haya más de lo segundo que de lo primero.

Y eso es 'Interstellar'. Un nuevo hito en la historia del cine.

Lo mejor: Matthew McConaughey. Lo que puede hacer bien lo hace mejor. La historia del Endurance.

Lo pero: Un final solo apto para ilusionistas. 

Crítica de 'Monument's Men'. El aburrimiento de George Clooney

Dirigida por: George Clooney Intérpretes: George Clooney, Matt Damon, John Goodman, Jean Dujardin, Cate Blanchett  País: EE.UU  Duración: 118 min   Género: Bélico, Drama, Acción 

Valoración: 3 / 5

¿Merece la pena la vida de un hombre para salvar una obra de arte? No hay duda de que la vida es lo más importante que hay, pero es que no sería la misma si no conociéramos nuestro pasado, lo bueno y lo malo. Y la mejor ventana que tenemos para mirar es el legado que ha dejado el Hombre en toda su existencia: sus expresiones en forma de obras de arte, que son capaces de trasladarnos a épocas que ni siquiera llegamos a imaginar.

Pero opiniones aparte, esa es la reflexión que George Clooney quiere transmitir con 'Monument's Men', su quinta película como director, tras joyas como 'Buenas noches y buena suerte' (2008) y 'Los idus de Marzo' (2011). Una idea extraída de un selecto grupo de historiadores, directores de museos y expertos en arte, tanto británicos como norteamericanos, que se les encomienda la importante y peligrosa misión de recuperar las obras de arte robadas por los nazis durante la guerra para devolvérselas a sus legítimos propietarios, todo adornado con una clara imagen heroica y nada desinteresada de los americanos. 

Elogiable e interesante historia sin contar aún de la Segunda Guerra Mundial, pero que Clooney la utiliza para crear un grupo de personajes comodines que deben servir para todo: para intentar hacer gracia con bromas rozando lo infantil y para regalarnos momentos de elevada tensión emocional. Son estos instantes donde la película brilla más fuerte (genial el momento villancico de navidad), pero son tas escasos, que su única aportación a la película es cortar un ritmo que, por otro lado, es prácticamente inexistente. Clooney quiere contar una historia de personajes, pero lo que es un buen punto de partida, en ocasiones, acaba protagonizando momentos del todo innecesarios para la película. 

No se puede negar que uno de los puntos fuertes del film es su reparto, con el propio George Clooney ('Gravity', 2013) como protagonista, Matt Damon ('El caso Bourne' 2002), Jean Dujardin ('The artist', 2011), Bill Murray ('Lost in translation', 2003), John Goodman ('Argo', 2012) o Cate Blanchett ('Blue Jasmine', 2013). Puede resultar agradable pasar tiempo con estos actores, incluso cuando no te crees a sus personajes ni por un segundo. Sin embargo, el Sr. Clooney no llega a averiguar qué tipo de historia quiere que sea, si la historia de la recuperación de obras de arte en la Alemania nazi o una cómica incursión militar de unos señores que no saben ni coger un arma. 

La sensación más profunda tras el visionado es la de una oportunidad perdida. Un reparto de lujo tremendamente desaprovechado. Salvando los brillantes Goodman y Dujardin, el resto no pueden hacer más con sus personajes. El propio Clooney actúa con el piloto automático y el papel de Cate Blanchett es como si Messi o Cristiano jugaran en Tercera División. También se puede salvar de la quema a Matt Damon, el único con el que consigues una conexión con el personaje. Lástima que su trama precisamente sea la más aburrida.

Por lo tanto, Clooney ha transformado una historia fascinante basada en hechos reales en un película sumamente aburrida y monótona. Una pieza de museo más en el amplio catálogo del cine sobre la Segunda Guerra Mundial. 

Lo mejor: descubrir una nueva historia sobre la Segunda Guerra Mundial

Lo peor: la oportunidad perdida