viernes, 11 de enero de 2013

Nominados a los Oscar 2013


A las 14 horas y 30 minutos del día de hoy se han dado a conocer los nominados a los Oscar 2013. Una lista sorprendente y previsible a la vez. Aúna lo esperado con algunas ausencias que pueden traer mucha "cola". Entre lo esperado encontramos las 12 nominaciones para Lincoln, las 8 de Los Miserables y la selección a la categoría de Mejor Película. Pero también ha habido muchas sorpresas como la ausencia de Kathryn Bigelow como Mejor Director o la de Quentin Tarantino o la ya habitual de Leonardo Di Caprio.

Tampoco hay que dejar de mencionar otros nombres como los de Ben Affleck o Helen Mirrer, O la película Amor, que ha sido la sorpresa de la lista con más nominaciones de las esperadas. Multitud de detalles son los que podemos encontrar y sorprendernos. A continuación. os dejamos con el listado completo de nominaciones para los Oscar 2013.

Mejor película
Bestias del sur salvaje
El lado bueno de las cosas
La noche más oscura
Lincoln
Los miserables
La vida de Pi
Amor
Django desencadenado
Argo

Mejor actriz
Naomi Watts (Lo Imposible)
Jessica Chastain (La noche más oscura)
Emmanuelle Riva (Amor)
Quvenzhané Lawrence (Beasts of the Southern Wild)
Jennifer Lawrence (Silver Linings Playbook)

Mejor actor
Day Lewis (Lincoln)
Denzel Washington (Flight)
Hugh Jackman (Los Miserables)
Bradley Cooper (Silver Linings Playbook)
Joaquin Phoenix (The Master)

Mejor director
Haneke (Amor)
Spielberg (Lincoln)
Russell (Silver Linings Playbook)
Benh Zeitlin (Bestias del sur salvaje)
Ang Lee (La vida de Pi)

Mejor guión original
El vuelo
La noche más oscura
Django desencadenado
Amor
Moonrise Kingdom

Mejor guión adaptado
Argo
La vida de Pi
Lincoln
El lado bueno de las cosas
Bestias del sur salvaje

Mejor película de animación
Frankenweenie
Los piratas
Brave
Rompe Ralph
El alucinante mundo de Norman

Mejor actriz de reparto
Anne Hathaway (Los Miserables)
Sally Field (Lincoln)
Helen Hunt (Las sesiones)
Amy Adams (The Master)
Jacki Weaver (Silver Linings Playbook)

Mejor actor de reparto
Robert de Niro (El lado bueno de las cosas)
Tommy Lee Jones (Lincoln)
Alan Arkin (Argo)
P H Hoffman (The Master)

Mejor canción original
Los miserables
La vida de Pi
Ted
Skyfall

Mejor película de habla no inglesa
No
Amor
Un asunto real
Kon Tiki
War Witch

Mejores efectos especiales
El Hobbit 
La vida de Pi 
Los Vengadores
Prometheus 
Blancanieves y el cazador

Mejor edición de sonido
Argo
Django desencadenado
La vida de Pi
Skyfall: 
La noche más oscura

Mejor diseño de vestuario
Anna Karenina 
Los Miserables 
Lincoln 
Mirror Mirror 
Blancanieves y la leyenda del cazador 


Mejor dirección de fotografía
 Seamus McGarvey (Anna Karenina)
Robert Richardson (Django desencadenado)
Claudio Miranda (La vida de Pi)
Janusz Kaminski (Lincoln)
Roger Deakins (Skyfall)

Mejor dirección de producción
 Anna Karenina
El Hobbit: Un viaje inesperado
Los miserables
La vida de Pi
Lincoln

Mejor maquillaje
Hitchcock
El Hobbit: Un viaje inesperado
Los miserables

Mejor montaje

William Goldenberg por Argo

Tim Squyres por La vida de Pi

Michael Kahn por Lincoln

Jay Cassidy & Crispin Struthers por El lado bueno de las cosas

Dylan Tichenor & William Goldenberg por La noche más oscura


Mejor mezcla de sonido

Argo

Los miserables

La vida de Pi

Lincoln

Skyfall

Mejor canción original

Before my time (Chasing Ice)

Pi's Lullaby (La vida de Pi)

Suddenly (Los miserables)

Everybody Needs a Best Friend (Ted)

Skyfall (Skyfall)






miércoles, 26 de diciembre de 2012

Crítica de Los miserables

Los Miserables llega a nuestras pantallas de cine rodeada de una gran expectación, por ser una película íntegramente musical y con perspectiva para ser una de las favoritas en la próxima ceremonia de los Oscar. Y no es para menos, porque nos encontramos ante una de las películas del año y, ya sea por el motivo que sea, no puedes perdértela



VALORACIÓN:  5/5

Los Miserables nos cuenta la historia de Jean Valjean (Hugh Jackman), un hombre condenado a trabajos forzados por robar pan para su sobrino. Tras su liberación, consigue escapar y convertirse en un hombre de provecho, que más tarde, tendrá que hacerse cargo de la hija de Fantine (Anne Hathaway).

Sin contar mucho más de la historia para no desvelar ningún dato, sólo hay que decir que Los Miserables es una sobresaliente película musical, en la que apenas hay 5 ó 6 frases de diálogo. Puede que esto sea un rechazo para muchas personas, pero mi consejo es que no de echen para atrás, porque es una película única. 


Entre sus virtudes, que tiene muchas, la más significativa es la calidad interpretativa del trío protagonista. Hugh Jackman, Russel Crowe y Anne Hathaway realizan su mejor interpretación y firman una casi obligada nominación a los Oscar, porque su trabajo en esta película es admirable. Las escenas están cantadas en directo, es decir, cantan a la vez que rodaron la escena, lo que ha permitido una libertad interpretativa nunca vista en este tipo de películas. Los tres dan lo mejor de sí y son la base fundamental de la película, su principal valor. 

Precisamente, en este punto quizá se esperaba algo más de Los Miserables. Es una obra maestra, pero por sus actores. Se abren y muestran su alma en cada nota, desgarrándose el alma por momento. Hay escenas que sin ninguna duda pasarán a la historia del cine, como un Hugh Jackman todavía demacrado cantando a la cámara en un primerísimo plano y los 5 minutos completos de escena en la que Anne Hathaway aguanta y de qué manera ella sola la canción I dreamed a dream, momento en el que todo el cine llorará sin remedio. La actriz es una de las favoritas para los Oscar, ya que sus veinte minutos de participación en este película (no más), son inconmensurables. Añadir que aparte del trío protagonista, el resto del elenco también brilla a un altísimo nivel. 


Sin ninguna duda, son los actores los que consiguen llevar a Los Miserables hasta la calificación más alta y convertir a este film en una obra maestra, porque Tom Hooper, director de la película y ganador de un Oscar por El discurso del Rey, demuestra sus debilidades ante una obra de esta magnitud. Si nos consiguió engañar con su oscarizada película una vez, no lo ha podido volver a hacer. Pese a la calidad de la obra, se pueden observar ciertos fallos de dirección en la película. Me explico.

El montaje es bastante mejorable. Consigue piezas impresionantes, pero eso, piezas, que unidas parecen un conjunto de videoclips sin casi hilo argumental. Eso produce que tras una hora y media de película espectacular, Los Miserables caiga en una versión adolescente de amor entre dos jóvenes y una niña no correspondida, aderezado con unos pobres que luchan por la revolución en Francia. Un conjunto de escenas aburridas que se entrelazan con los personajes de Sacha Baron Cohen y Helena Bonham Carter, el mayor ridículo de la película. Ella parece el mismo personaje que interpretó en Sweeney Todd. Un conjunto de clichés sin ninguna gracia que se suponen que debían rebajar la carga dramática del film para hacerlo más llevadero y lo que consiguen es llevarlo a lo más bajo. Estos detalles señalan el error de Hooper en caracterizar a estos personajes.


Menos mal que el director lo solventa con otra hora espectacular, con un buen final, épico, bonito e intenso, aunque una vez más, es sin duda gracias a los actores. Más fallos en la dirección los podemos encontrar en el abuso de los primeros planos (brillantes en ciertos casos, pero que su repetición para cualquier escena llegan a hacerse pesados) y ciertos movimientos de cámara incómodos, así como unas malas transiciones de un tema a o otro. 

Por tanto, Los Miserables es una obra maestra. Una obra maestra de la interpretación, una película que lo debe todo a sus actores, inmensos, pletóricos, únicos, que sin duda se merecen algún reconocimiento. Una obra maestra que, aún así, podía haber sido mejor si Tom Hooper hubiera disimulado sus incapacidades de la misma manera que ya lo hiciera en El dsicurso del Rey.

LO MEJOR: la música, Hugh Jackman, Rusell Crowe, Anne Hathaway, los actores en general...
LO PEOR: las transiciones, el romance adolescente y el intento fallido de película reivindicativa, en definita, Tom Hooper. 

sábado, 11 de agosto de 2012

Crítica de El Caballero Oscuro: la Leyenda Renace

 Dirigida por: Christopher Nolan    Intérpretes: Christian Bale, Tom Hardy, Anne Hathaway, Michael Caine, Gary Oldman
Nacionalidad: estadounidense   Duración: 164 min   Género: Acción

Hace ocho años que Batman desapareció en la oscuridad, dejando de ser un héroe para convertirse en fugitivo. Al asumir la culpa por la muerte del fiscal del distrito Harvey Dent, el Caballero Oscuro decidió sacrificarlo todo por lo que consideraba, al igual que el Comisario Gordon, un bien mayor.


En esta situación nos dejaba la sobresaliente El Caballero Oscuro y aquí comienza la magistral La Leyenda Renace. Ante la amenza de Bane, Batman se verá obligado a volver e intentar salvar a Gotham de la destrucción fatal.

Y en esta atmósfera Nolan se vuelve a superar y nos regaña el mejor final posible a esta trilogía que muchos expertos del cine ya la catalogan como de las mejores de los últimos 20 años. Y no es para menos. Si El Caballero Oscuro nos enseñó que una película de superhéroes puede ser mucho más que una máquina de hacer dinero, Nolan, con La Leyenda Renace ha hecho puro cine, una obra de arte del sigle XXI. El C.O marcó un hito en el cine que influyó en la mísmisima Marvel. Cambió las películas de superhéroes, estela que ha intentado seguir Los Vengadores.

Pero es que La Leyenda Renace deja en "pañales" a todo lo demás. Aunque hay muchos que preferirán El Caballero Oscuro (y tendrán sus razones por el sensacional Joker), también hay una gran mayoría que ve en este cierre una obra que no tiene comparación. La unión de la atmósfera, villano, actores, guión y realización nos regala puro espectáculo para nuestros ojos de buen cine y pura acción.


Aparte del toque que le ha dado Nolan a la historia de Batman, esta trilogía debe mucho a sus actores. Empezando por Christian Bale, que humaniza todavía más a un Bruce Wayne destrozado por la situación. Consigue trasladarnos a un personaje muy real y cercano, lo que lleva a que empaticemos más con él. Por lo demás, Anne Hathaway se ha llevado todos los aplausos de la crítica. Y no es para menos. Después de la catástrofe de Halle Berry con Catwoman, todas las miradas estaban puestas en ella, y sale por la puerta grande. Peligrosa, sexy, preocupada, atormentada. Siempre correcta en todas las facetas y conecta muy bien con el personaje de Batman.


Tom Hardy también consigue un Bane que da miedo. Su ferocidad y determinación es brutal. Personalmente, creo que Hardy y el personaje están a la altura de la película y cumplen su cometido a la perfección. Es verdad que en comparación con el Joker de Heath Ledger, Bane cae por todos los lados, pero cada uno aporta lo suyo a cada película. Maria Cotillard protagoniza el personaje más soso de toda la trilogía, sólo incluido para poder dar alguna que otra sorpresa en los últimos tramos del film.

Hasta aquí, La Leyenda Renace es perfecta y son los motivos que elevan a la máxima categoría esta tercera parte, pero hay algunos detalles más flojos que comentar. Y uno de ellos es el guión. Los hermanos Nolan completan un guión bastante bueno por lo general, pero hay ciertos detalles que no terminan de encajar bien. Resoluciones un poco rápidas, incoherencia de algunas historias bastante claras que no terminas de comprender. No es extraño que en determiandas situaciones te preguntes un "¿Por qué?" Pero también tiene cosas buenas, y muchas. El ritmo del guión es el adecuado, los últimos minutos son sensacionales y las conversaciones entre personajes son muy fluidas.

Lo que más hay que reprochar a Nolan es su fallido intento de dar un mesaje político o reivindicativo. No faltarán mensajes muy claros hacia el capitalismo, el robo de la bolsa, a Internet y el "derecho al olvido", a la clase política. Nolan siempre se ha llevado todos los elogios por esta razón, pero en El Caballero Oscuro era más sutil, de genio. En esta ocasión, cae en lo fácil, dejando los mensajes demasiados claros, y por ende, más débiles. Además del ataque a todo sistema político posible. Durante todo el film nos muestra la decadencia del sistema capitalista. Tras la implantación de la dictadura del proletariado que impone Bane nos presenta a una sociedad ruin, con un "inexplicable" juez loco sacado más bien de Harry Potter y hasta Catwoman, primera partidaria, se da cuenta de que este sistema no funciona. Entonces, Nolan, ¿Cuál es tu gobierno ideal?


Como hemos dicho, salvo el contenido "político" y algunas quejas al guión, El Caballero Oscuro La Leyenda Renace es la mejor de toda la trilogía y una de las mejores películas de los últimos años. Secuencias como la pelea entre batman y Bane en las alcantarillas o las peleas en la ciudad quedarán siempre en nuestras retinas. No se llevará el Oscar, por su carácter Blockbuster, pero por calidad y todo lo que esta trilogía ha dado al cine, se merece una estatuilla. Como El Señor de los Anillos...

Trailer de Silent Hill Revelation 3D

Aunque desde el punto de vista cinematográfico, Silent Hill se llevó bastantes palos de la prensa especializada, el film fue un éxito de taquilla siendo número 1 en Estados Unidos y fue muy bien recibida por los fans del videojuego.

Ahora llega la segunda parte y en 3D. La protagonista se llamará Heather, la protagonista del tercer juego, aunque el director ha señalado que no seguirá la historia del videojuego. El personaje estará interpretado por Adelaide Clemens. El reparto de completa con Kit Harrington, Carrie-Anne Moss siendo Claudia Wolf, Malcolm McDowell como Leonard Wolf y los actores de la película del 2006, Radha Mitchell, Deborah Karah Unger y Sean Bean volverán a actuar en sus previos papeles.

Prometheus tendrá una segunda parte


Ridley Scott dijo hace mucho tiempo que no haría una nueva película de acción hasta que encontrara un buen guión, y ese fue Prometheus. Pues parece que ha tenido que encontrar otro bastante rápido, porque ha confirmado la segunda parte de la precuela de Alien que se estrenó el 3 de agosto en nuestro país.

La noticia no ha sorprendido debido a las numerosas respuestas que deja sin desvelar en Prometheus. Aunque sí había algunas pequeñas dudas debido a que la recaudación parece que se ha quedado por debajo de las expectativas. Unos 400 millones de euros en todo el mundo que hace que Prometheus sea rentable pero que no estemos hablando de un éxito rotundo.

Lo que sí parece claro es que esta segunda parte también vendrá en 3D, después de que el director señalara que nunca más volvería a rodar sin 3D.

jueves, 26 de julio de 2012

Escucha el primer single del nuevo disco de Papa Roach



Se presentó en la radios americanas el pasado 24 de julio, pero es difícil encontrar todavía una versión completa. Tras una larga búsqueda, os presentamos el nuevo single de Papa Roach, "Still Swinging", canción en la que hablan de ellos mismo como grupo.

              

Será el primer single de su nuevo disco, que recibirá el nombre de "The Connection", que se pondrá a la venta el 2 de octubre. Por lo poco que se ha podido escuchar, parece que el grupo vuelvo a un estilo más parecido al disco "The Paramour Sessions" o incluso a "Getting away with murderer". En este nuevo disco también estará "Even If I could" un auténtico temazo de la banda que fue incluida en la banda sonora de Los Vengadores

     

No dudeis en visitar El Otro Lado de las Críticas para conocer la última hora de Papa Roach.

Análisis de Spec Ops: The Line



Nosotros manejamos al Capitán Martin Walker, un Delta Force que va a Dubai acompañado por otros dos soldados para intentar encontrar a un viejo amigo suyo que ha desaparecido tras la fuerte tormenta de arena que ha destruido todo el país. A priori, el Coronel John Konrad ha desobedecido las órdenes de abandonar el país para proteger a la población, aunque a lo largo del videojuego veremos como esa historia se convierte en algo más que dudosa. Además de los fuertes peligros meterológicos, el trío protagonista se encontrará con una situación social difícil, el que el éxodo de la polación ha producido, haciendo que la zona esté controlada por hombres bastantes peligrosos.


Spec Ops viene con la idea de ofrecer algo más de lo que hacen otros shooters como Battlefield o Call of Duty, intentando dar mayor protagonismoa a la historia, con un buen guión y trasladando la crudeza de una guerra y la dureza de elegir entre decisiones difíciles. Y para ello, nos presenta un shooter con buenas escenas de animación, dobladas al castellano, buen guión y con hasta 4 finales diferentes según la decisiones que hayamos tomado. El juego consigue lo prometido, aunque si es verdad que le falta "un poquito más" para haber podido estar entre los grandes.

La toma de decisiones están mal explicadas, no sabiendo en realidad entre qué opciones tienes que decidir. La sensación final es que tu historia ha sido lineal, por lo que el libre albedrío que querían impregnar al videojuego se ha quedado un poco en el aire. Donde sí han acertado plenamente es en el guión. Giros argumentales, aunque algunos bastante obvios, variedad de situaciones y localizaciones, etc.

La historia y el guión se ven sustentados por un buen apartado gráfico. Bastante superior a shooters de clase media. Los efectos de la luz en pleno desierto entán bien logrados así como la representación facial de los protagonistas. Una historia bien contada, en el que vemos una profunda evolución de los personajes ante escenas duras que veremos ante nuestros ojos, que harán mella en los protagonistas, tanto física como mentalmente. Pero también tiene puntos débiles como son una fuerte bajada de frames en determinados momentos, así como clipping en algunas situaciones.

La campaña individual está formada por 15 capítulos, lo que da para unas 8-10 horas, lo que nos resulta un poquito corto, aunque también es verdad que la media del género se mantiene en estos niveles. El juego se basa en avanzar por escenarios lineales, aunque bastante amplios, donde pasamos de un tiroteo a otro. ¿Merece la pena pagar 60 euros por este juego? A pesar de su corta duración, el habitual modo online alarga la vida del videojuego. Además, Spec Ops cuenta con 4 finales diferentes, lo que hace que sea bastante rejugable.


Resumiendo, un buen shooter, con su guión y trama como principales características, que consigue diferenciarse y hacerse un hueco en este mundo tan saturado de los juegos de acción, complementado por un buen apartado gráfico, que de haber salido unos meses antes, habría sido la revolución del género.